正文

诠赋第八

作者:刘勰朝代:南朝梁类别:文学理论 · 白话译文

本文永久链接:https://shishuguan.com/books/wenxin-diaolong-baihuawen-full/volume-1/chapter-8

《诗经》有六义,第二义叫作赋。赋,就是铺陈的意思,铺陈辞藻、施展文采,用来描绘事物、抒发情志。从前邵公说:“公卿大臣献诗,乐师进箴言,盲人诵读赋。”注释说:“能够登高作赋的人,可以担任大夫。”诗序中把赋与比兴列为同类,而传文则说赋是另一种文体。总的来说,它们的归宿其实像树枝和树干的关系。所以刘向明确说“不歌唱而朗诵”,班固称它是“古诗的支流”。

至于郑庄公作《大隧》赋,士蒍作《狐裘》赋,这些都是简短的诗句,文辞由自己创作,虽然符合赋的体制,但只是明白初显而未到融通。等到屈原唱出《离骚》,才开始扩展声音形貌的描写。然而,赋这种文体,受命于《诗经》的作者,而开辟疆域于《楚辞》。于是荀况的《礼》《智》赋,宋玉的《风》《钓》赋,才正式给予名称,与诗划分界限,从六义的附庸发展成大国。于是用客主问答来开篇引头,极力描摹声貌以穷尽文采。这大概就是赋区别于诗的开端,也是赋得名的初始。

秦代不重视文采,但有不少杂赋。汉初的辞赋家顺应潮流而创作:陆贾开了头,贾谊发展了端绪,枚乘、司马相如传播了风气,王褒、扬雄驰骋了气势,自枚皋、东方朔以下,各种事物都被描绘穷尽。到汉宣帝时积累了大量作品,到汉成帝时进行校阅,进献给皇帝的赋有一千多篇。考察它的源流,确实是在楚国兴起而在汉代兴盛。

至于描写京都宫殿、苑囿射猎,以及叙述行旅、表达志趣的作品,都是体察国政、规划疆域,意义崇尚宏大。开头有导引的序,结尾有余意的乱。序用来建立言说,首先引出情由本末;乱用来整理篇章,收束文章的笔势。根据《商颂·那》的末章,闵马父称它为“乱”,所以知道殷人编辑颂诗,楚人整理赋作,这些都是大赋的领域,雅正文章的关键。至于草野区划、禽兽种类、各种杂多的物类,则因触景生情、因变取会,描写形状时语言务求细密,摹拟物象时道理贵在侧面附会;这又是小赋的领域和奇巧的关键。

看荀况的赋含隐语,事理自我循环;宋玉发为夸谈,开始走向淫靡华丽。枚乘的《菟园赋》,举其要旨而会合新奇;司马相如的《上林赋》,铺陈众多以成艳丽;贾谊的《鵩鸟赋》,致力于辨析情理;王褒的《洞箫赋》,穷尽变化于声貌;班固的《两都赋》,明丽绚烂而雅正丰富;张衡的《二京赋》,迅捷发挥而宏阔富丽;扬雄的《甘泉赋》,构建深沉奇玮的风格;王延寿的《灵光殿赋》,含有飞动的气势。以上十家,都是辞赋中的英杰。至于王粲细密,发篇必定遒劲;徐干博通,时常遇到壮丽的文采;左思、潘岳,在大规模上建功;陆机、成公绥,在流利体制上取得成就;郭璞绮丽巧妙,繁富文理有余;袁宏梗概,情韵不匮乏:他们也是魏晋时期赋作的首领。

推究登高作赋的意旨,大概是因为看到事物而兴起情感。情感因事物而兴起,所以意义必须明雅;事物因情感而观照,所以文辞必须巧丽。华丽的文辞与雅正的意义,像玉石的纹理相互映衬,如同织品中品评朱紫,绘画中著色玄黄。文采虽新而有质地,色彩虽杂而有根本,这是作赋的大体。然而追逐末流的人,抛弃根本,即使读千篇赋,反而更加迷惑于体制要领。于是使繁华损害枝条,膏腴伤害骨骼,对风范准则毫无补益,对劝诫没有帮助,这就是扬雄之所以追悔雕虫小技、被讥讽为雾縠的原因。

总结说:赋从诗分出,分成不同的支派。描绘事物图写形貌,华美如同雕画。压抑之处必要张扬,言语旷达无隘。风格归于华丽而有法则,文辞要剪除恶草。